Es ist wieder soweit: Zum Jahresende zeige ich hier die 10 besten Bilder, die ich 2019 im Motorsport geschossen habe. Ich wünsche euch viel Spaß beim Schauen! Ganz unten findet ihr übrigens mein Equipment, für die von euch, die es interessiert! 🙂

Mein Equipment:

Canon 1DX Mark II, Canon EOS 7D Mark II, Canon EOS R
Tamron 70-200mm f/2.8 G2, Canon 24-70mm f/2.8L II, Sigma 24mm f/1.4 Art, Canon 85mm f/1.4L uvm.

Bildbearbeitung: Luminar 4

Du hättest gerne einen Foto-Workshop an der Rennstrecke? Schreib mir!

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Was zeichnet die Canon 1DX Mark II im Test aus?

Du kennst es: Hat man einmal die gigantische Foto-Technikwelt für sich entdeckt, folgt bald der Blick auf die größten Modelle der Hersteller – und dann oft der Schock, wie teuer Kameras werden können. 6.300 Euro ruft Canon für die 1DX auf, uns schießen da sofort Gebrauchtwagenpreise durch den Kopf. Für die meisten Fotografen blieben solche Spiegelreflex-Schlachtrösser ein ewiger Traum, einer aus vergangenen Tagen wohlgemerkt; schließlich wird auch diese Bastion langsam von DSLMs eingenommen. Bevor die Canon 1DX Mark II im Test bald eine Nachfolgerin spendiert bekommt, die – dem Vernehmen nach – auch spiegellos sein könnte, haben wir das Objekt der Begierde zum 24-Stunden-Rennen an den legendären Nürburgring gebracht. Ein Event, wie geschaffen wir Canons schwerstes Geschütz.

Die Features, die in der dicken Canon schlummern, beeindrucken noch heute, drei Jahre nach Markteinführung; vor allem das Geräusch des großen Spiegels, der 14 Mal pro Sekunde zuschlägt, ist faszinierend. Ohne AF-Nachführung schießt die Canon 1DX Mark II im Test sogar 16 Bilder in der Sekunde. Dazu kommen 61 Autofokus-Punkte, die sogar bei f/8 noch funktionieren, und 20,2 Megapixel, natürlich im Vollformat. Der ISO-Bereich erstreckt sich von 50 bis hin zu 409.600. Canon verbaut zwei Speicherkartenslots, einmal CF, einmal CFast – zweimal die gleiche Variante wäre allerdings schöner gewesen. Im Videobereich wartet die Canon mit 4K bei 60 Bildern pro Sekunde auf, der Cropfaktor beträgt 1,3.

Praxistest mit der Canon 1DX Mark II

Im Praxiseinsatz ist die 1DX Mark II ein echtes Erlebnis und beschert dem Fotografen das Gefühl, mit jeder Situation fertig werden zu können. Die Anwendung ist Canon in Höchstform, perfekt abgestimmt und blind bedienbar. Der Autofokus klebt auch an den schnellsten Autos und bringt selbst bei höchster Bildrate ein scharfes Foto nach dem anderen auf den Sensor. Der Akku hält ewig, nur die etwas betagten CF-Karten stören ein wenig. Kritikpunkte zu finden ist in der Tat schwer: Für manche Fotografen mögen 20,2 Megapixel nicht mehr zeitgemäß sein, dafür werden sie mit besserer Bildqualität bei Low Light belohnt: Fünfstelliger ISO jedenfalls beeindruckt die Canon kaum.

Für ein Event wie das 24h-Rennen ist eine 1DX Mark II wie geschaffen, wenn man denn ein Canon-Shooter ist. Aber wir haben nicht mehr 2016 – und im spiegellosen Segment machen mit Sony, Fujifilm, Panasonic und Olympus gleich vier Hersteller Jagd auf die Dickschiffe von Canon und Nikon. Erfolgreich, wie man im Nürburgring-Pressezentrum an den vielen neuen Spiegellosen sehen konnte: „Ich zahl doch keine 13.000 Euro für zwei Kameras!“, war da zu hören; der Profi rechnet schließlich direkt mit Backup-Kamera. Und – objektiv gesehen – gibt es heute spiegellose Power für weniger Geld.

Fazit: Ein fotografierendes Statussymbol

Mal unter uns: Wenn du die gigantische ISO-Performance und 14 Bilder in der Sekunde nicht brauchst, kauf am besten eine 5D Mark IV von Canon – oder direkt ein spiegelloses Modell für deutlich weniger Geld und mit mehr Leistung. Aber: Zur ganzen Wahrheit gehört auch dazu, dass die Canon 1DX Mark II in unserem Test ein Biest von einer Kamera, ein Statussymbol und die vielleicht beste Spiegelreflex aller Zeiten ist.

p.s.: Wenn du mehr über Fotografie lernen willst, schau dich doch mal auf meiner Workshopseite um! Hier gibt es auch einen kostenlosen Guide!

Daten:

Sensor: 20,2 Megapixel, CMOS

ISO: 50-409.600

Bilder/Sekunde: 16

Gewicht: 1.340g

Preis: 6.300 Euro

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p.s.: Wer Lust auf ein Einzelcoaching Motorsportfotografie hat, meldet sich kurz bei mir! 🙂

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Mal unter uns: Nach dem Bajonett-Wechsel bei Canon Anfang der 90er Jahre hat sich der Objektiv-Markt doch schnell auf „Standard-Lösungen“ verständigt. Die Folge: Ein 24-70mm f/2.8 hier, ein 35er f/1.4 da –die Zeiten von Legenden wie dem EF 50mm f/1.0L mit Autofokus waren schnell vorbei. Und auch für den RF-Anschluss ist schon ein 24-70mm f/2.8 angekündigt und kommt dieses Jahr. Da stellt sich die Frage: Ist das Canon RF 28-70mm f/2 in diesem Test eine in Serienproduktion gegangene Machbarkeitsstudie, ein Marketinggag für den neuen Anschluss – oder ein neues Level an Flexibilität? Denn Tatsache ist: Mit 28mm, 35mm, 50mm und 70mm ersetzt Canons Schwergewicht theoretisch vier Festbrennweiten und ist daher für Reportage- und Hochzeitsfotografen, aber auch für Fotojournalisten interessant. Und ohne zu viel verraten zu wollen: Diese Zielgruppen können sich freuen.

Der Aufbau beim Test des Canon RF 28-70mm f/2

Unser Praxistest führte uns über einen Monat in den Alltag von Reportagefotografen, von Festen bis Sportevents begleitete uns das 28-70er und mauserte sich schnell zum „Immerdrauf“ auf der EOS R. Denn auch wenn das Gewicht von über zwei Kilogramm – Kamera plus Objektiv – das eine oder andere Mal an Arm oder Gurt zerrte: Diverse Festbrennweiten blieben direkt zu Hause. Dazu überzeugte die gute Balance: An der EOS R ist die Konstruktion nicht besonders kopflastig, sondern liegt angenehm in der Hand.

Bevor wir zur Bildqualität kommen, sprechen wir zunächst über die Eckdaten. Das Canon RF 28-70mm f/2L USM, so der volle Name, ist aus dem Canon-Typischen Kunststoff gefertigt und macht einen sehr hochwertigen Eindruck. Der Zoomring läuft gleichmäßig satt und kann gesperrt werden, der Fokusring ist leicht zu drehen und der neue Funktionsring, der ganz vorne sitzt, ist frei programmierbar. Sonst bietet das Objektiv nur noch den obligatorischen AF-MF-Schalter, kein Bildstabilisator und auch keine Fokusskala mehr. Canon betont, die Konstruktion sei auf höchstem Niveau gegen Staub, Dreck und Wasser geschützt und verfüge über einen stoßdämpfenden Mechanismus für mehr Robustheit und Langlebigkeit. Von all dem ummantelt verrichten 19 Linsen in 13 Gruppen ihren Dienst, darunter eine UD-Linse, die durch eine 9-Lamellen-Blende (f2.0-f/22) blicken. Angetrieben wird das Paket, wie bei Canons L-Klasse üblich, von einem Ultraschallmotor.

Bildqualität im Test: Canon 28-70mm f/2

Die hohe Qualität setzt in der Bildqualität fort; schon bei Offenblende ist das Objektiv in der Bildmitte bei allen Brennweiten dermaßen scharf, dass bei den 30 Megapixeln der EOS R ein Abblenden kaum mehr nötig erscheint. Spätestens bei Blende vier ist das Optimum erreicht, dann ziehen auch die Ränder nach. Canon steckt in Puncto Schärfe hier sowohl eigene als auch fremde Festbrennweiten in die Tasche. Also eitel Sonnenschein? Nicht ganz: Bei Offenblende bildet sich an harten Kontrastkanten ein leichter Schimmer aus Magenta oder Grün. Diese chromatischen Aberrationen sind aber im Pixelbereich und korrigierbar.

Ärgerlicher ist das sogenannte Fokus-Breathing; je näher die Fokusebene liegt, desto weniger Brennweite liefert das Canon. 70mm gibt es also nur, wenn das Motiv mehr als 20 Meter entfernt ist. Doch wo wir schon über den Fokus sprechen: Der macht seine Sache sehr gut, reagiert schnell und in Verbindung mit dem neuen Augen-AF Servo auch sehr treffsicher.

Testfazit: Wer braucht das 28-70er f/2?

Die Kombination aus Schärfe, Fokus und f/2-Bokeh adelt das 28-70er zum besten Alltagsobjektiv, das Canon je gebaut hat. Nur eine Frage bleibt: Braucht es wirklich f/2 – oder reicht das kommende 24-70mm f/2.8 für RF auch aus? Wir schätzen, dass zwischen den beiden Objektiven neben einer Blendenstufe, 4mm Brennweite, 30 Prozent Gewichts- und Größenunterschied und einem Bildstabilisator auch etwa 1.000 Euro liegen dürften – zu Ungunsten des Lichtriesen. Und dank diesem Bildstabilisator wird das 24-70er auch die eine Blendenstufe verschmerzen. Also: Wer den Festbrennweiten-Ersatz und Bokehmeister sucht oder bewegte Motive fotografiert, greift jetzt zum 28-70er und bekommt ein Objektiv, über das vermutlich in vielen Jahren noch gesprochen wird. Der Rest übt sich am besten noch ein paar Monate in Geduld.

Technische Daten:

Brennweite: 28-70mm
Lichtstärke: 1:2
Blendenbereich: F2-F22
Anzahl Linsen/Gruppen: 19/13
Naheinstellgrenze: 39cm
Filterdurchmesser: 95mm
Größe: 103,8 x 139,8
Gewicht: 1.430g
Preis: 3.249€

Du willst aus deiner Kamera mehr herausholen? Dann schau mal auf meiner Seite für Fotoworkshops vorbei!

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So funktioniert der Luminar Rabattcode

Du kannst auf der Seite von Luminar den Rabattcode ganz einfach eingeben: Dazu musst du nur auf ein beliebiges Bestellformular und dort auf das blaue „geben Sie einen Rabattcode ein“ klicken (siehe Bild). Der Code lautet FOTO2019. Wird er eingegeben, musst du nur kurz bestätigen – voila! Du kannst den Bestellvorgang nun fortsetzen.

Der Luminar Rabattcode ergibt eine Ersparnis von 10 Euro

Rabattcode hin oder her: Was kann Luminar überhaupt?

Luminar ist ein innovatives Bildbearbeitungsprogramm, das ähnlich wie Lightroom (falls du das kennst 😊) aufgebaut ist – aber viel mehr kann. So gibt es neben den klassischen Reglern für Licht, Schatten, Klarheit etc auch spezielle Filter. Die können unter anderem mit künstlicher Intelligenz Bilder verbessern, also auf Knopfdruck. Das funktioniert erstaunlich gut. Dazu gibt es jetzt auch eine Bibliothek, die eine Sortierung und Verschlagwortung der Bilder anbietet.

Im Vergleich zu Lightroom kann Luminar aber auch mit Ebenen arbeiten, was es unterm Strich definitiv zum stärkeren Tool macht. Zahlreiche Fotografen wie der bekannte Wetterfotograf Bastian Werner schwören bereits auf das Tool. Dazu gefällt mir vor allem der Innovationstrieb des Teams: Ständig neue Features und innovative Ideen. Brauche ich das alles? Nein – aber haben ist bekanntlich besser als brauchen 😉.

Den kompletten Funktionsumfang von Luminar zu erklären und beschreiben sprengt hier aber vermutlich den Rahmen. Wer das Programm einfach mal ausprobieren möchte, kann es sich hier ansehen, kostenfrei testen und natürlich auch bestellen

Was kostet Luminar mit Rabattcode?

Das Programm Luminar 3 kostet regulär (ohne Rabattcode) 60 Euro, es gibt aber auch immer wieder attraktive Pakete wie das derzeitige Frühlingsangebot: Für nur neun Euro Aufpreis gibt es aktuell noch die Trainings „Einstieg in die Portrait Fotografie“ von Krolop und Gerst und „Fotografieren mit Wind und Wetter“ von Bastian Werner dazu. Der Luminar Rabattcode „FOTO2019“ ergibt eine Ersparnis von 10 Euro – auch bei diesen Paketen!

Du möchtest mehr über Fotografie und Bildbearbeitung erfahren? Dann wirf mal einen Blick in die Workshop-Rubrik!

Hinweis: Den Luminar Rabattcode biete ich in Zusammenarbeit mit dem Hersteller Skylum an.

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Sport Fotografieren Tipp 1: Bereite dich vor

Wenn du eine Sportart das erste Mal fotografierst, mach dich im Vorfeld schlau, worauf es dabei überhaupt ankommt, welche Regeln es gibt. Beim Fußball ist das noch leicht, beim Springreiten beispielsweise eher schwer. Guck im Internet mal nach, welche Perspektiven und Brennweiten die Profis wählen, und orientiere dich daran. Nimm passendes Equipment mit, dazu gehören auch mehrere Speicherkarten und Akkus. Beim Fußball wirst du ein Teleobjektiv brauchen, beim Skateboarden eher ein Weitwinkel. Auch wichtig: Sprich vor Ort mit Verantwortlichen und frage sie um Erlaubnis. Das bringt oft die Möglichkeit, an exklusiven Stellen zu fotografieren. Du bist der einzige Fotograf weit und breit? Dann sende im Anschluss einige Fotos an den Veranstalter, dann bist du auch beim nächsten Mal ein willkommener Gast.

2: Die Kamera für Sportaufnahmen macht den Unterschied

Kennst du den Spruch, dass der Fotograf das Bild macht, und nicht die Kamera? Den kannst du bei der Sportfotografie leider vergessen. Die gute Nachricht: Auch für überschaubare Preise gibt gute Kameramodelle, die für rasante Action geeignet sind. Das ist für Einsteiger oft optimal. Generell gilt: Ein guter Autofokus ist das A und O, schnelle Serienbilder sind ebenfalls ein Vorteil. Und auch an Objektiven sollte man nicht sparen. Ein 70-200mm ist bei fast allen Sportarten gut aufgehoben. Lichtstärke f/4 oder besser sollte drin sein. Ich nutze eine Canon 7D Mark II und 1DX Mark II, meist mit dem Tamron 70-200 f/2.8 SP G2 oder dem Sigma 150-600mm f/5-6.3 C – gerade das ist für seine enorme Brennweite und tolle Bildqualität ein richtiges Schnäppchen!

Gerade das Sigma 150-600 ist aus meiner Sicht ein echter Geheimtipp für Sportfotografen.

3: Stelle die Kamera passend ein

Setze dich mit den Einstellungen der Kamera im manuellen Modus auseinander, um die besten Ergebnisse zu erzielen, denn bei der Sportfotografie geht es meist um mehr als nur die richtige Belichtung. Bei wenig Erfahrung tut es auch die Blendenautomatik (Tv/S): Möchtest du rasante Action im Bild „einfrieren“, solltest du eine schnelle Verschlusszeit von kürzer als 1/1000 Sekunde verwenden. So werden Sportler oder Tiere auf dem Foto in ihrer Bewegung eingefangen – ideal beispielsweise für Ballsportarten. Oder bist du beim Motorsport unterwegs? Dann wäre vielleicht ein sogenannter „Mitzieher“ etwas für dich: Dabei wird eine längere Belichtungszeit gewählt, die Kamera wird mit dem Objekt in der gleichen Geschwindigkeit mitbewegt, dieses wird scharf abgebildet, der Hintergrund verschwimmt dagegen. Das ist ideal, um Geschwindigkeit auszudrücken – aber nicht ganz einfach. Regelmäßiges Üben bringt dich zum Ziel.

Mehr Tipps?

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4: Fotografiere mit Zwischen-Check

Auch wenn der Sport immer wieder tolle Momente für dich und deine Kamera bereithält: Checke zwischendurch regelmäßig deine Bilder auf Schärfe und richtige Belichtung. So kannst du Fehler früh erkennen und lernst schon während des Einsatzes, wie deine Fotos weiter verbessert werden können. Zoome dabei auch herein und sei lieber etwas kritischer – viele Fotografen sind meiner Meinung nach zu schnell zufrieden mit sich selbst. Wechsele auch regelmäßig die Position und versuche neue, andere Blickwinke zu finden. Wenn es möglich ist: Rede mit den Sportlern und frage sie nach Wünschen oder Anregungen. Auch andere Fotografen sind immer auf der Suche nach Gleichgesinnten, hier gilt: Tausch dich gern aus, aber folge den anderen nicht auf Schritt und Tritt. Wenn du dich frei bewegen kannst, ist es ratsam, auch mal allein oder maximal zu zweit auf Motivsuche zu gehen.

5: Sicherheit geht vor.

Fotomäßig sind wir zwar schon am Ende angelangt, trotzdem ist der letzte Punkt einer der wichtigsten: Bringe dich und andere niemals in Gefahr, auch wenn das perfekte Foto so verlockend ist. Motorsport ist gefährlich, klar, aber auch beim Wildwasserkanu oder Springreiten sollte ein Sicherheitsabstand immer dazu gehören. Und auch wenn du dich nicht selbst gefährdest, kommt es immer wieder vor, dass Fotografen unangenehm auffallen, wenn sie beim Radrennen oder Fußball im Weg stehen und für Ärger sorgen. Bleibst du Sportlern und Veranstaltern dagegen in positiver Erinnerung, bist du ein gern gesehener Gast, und kannst vielleicht bald die ersten Fotos in Zeitungen veröffentlichen. Bis dahin gilt aber vor allem: Üben, üben, üben.

Du möchtest mit mir gemeinsam üben, meine besten Tipps bekommen und einen Tag lang Motorsport-Fotografie erleben? Brillante Motive und faszinierende Rennwagen warten auf dich. Melde dich einfach zu einem unverbindlichen Gespräch für ein Einzelcoaching.

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Seit Jahren wartet die Foto-Welt schon auf den ersten Vertreter des Canon Spiegellos-Vollformats und lange wurde gerätselt, wie Canon mit dem Objektivthema umgehen möchte. Seit September wissen wir: Eine neue Welt wird geschaffen, neue Kameras, neue Objektive, neues Bedienkonzept, neue Adapter – die einzige Verbindung in die Vergangenheit. Und auch wenn einige Canon nun anhand des Datenblattes vorwerfen, alles vergeigt zu haben, muss man das RF-System als Ganzes betrachten. Die EOS R ist eine der spannendsten Neuheiten des Jahres. Wer möchte findet übrigens weiter unten ein RAW zum Download und spielen 🙂

Kollegin Charlotte stellt fest: Die EOS R hat ein Klappdisplay. 🙂

Canon EOS R – mein Test

Halten wir fest: Die Test-Canon EOS R ist zwar in vielen Bereichen neu, kann ihr Erbe aber nicht ganz verstecken – im Herzen ist sie eine EOS 5D Mark IV. Ich finde; eine gute Nachricht. Das Äußere ist allerdings flammneu: Canon verbaut im abgedichteten Gehäuse ein dreh- und schwenkbares Touch-Display, einen individuell anpassbaren elektronischen Sucher und ein LCD auf dem Kamera-Rücken. Die Kamera-Modi werden in Zukunft darüber eingestellt. Leider gibt es kein Rädchen für den Daumen und keinen Joystick – alles macht das Display.

Dafür gibt es nun eine Touchbar, die sich programmieren lässt, hier findet etwa der ISO Platz. Als Autofokus kommt Canons DualPixel AF zum Einsatz und sorgt dafür, dass die Kamera sehr schnell und sogar in fast völliger Finsternis noch scharfstellt. Sehr praktisch auch im Video, das mit 4K aufgezeichnet wird. Leider aber mit einem 1,7-fachen Crop, zudem verzichtet Canon auf eine eingebaute optische Stabilisierung. Der ISO reicht von 100 bis 40.000. Acht Bilder kann die Kamera in Reihe aufnehmen, leider aber ohne nachführenden Autofokus, mit sind es unter fünf. Der AF ist dafür auch im Stande, Augen zu erkennen und perfekt scharfzustellen. Das Highlight des neuen Systems sind aber insbesondere die Objektive – ein 28-70 f/2 und ein so scharfes 50er f/1.2 gibt es nur für Canon RF.

Bildqualität der EOS R

Getestet habe ich die Kamera auf dem Weihnachtsmarkt in Bonn und beim Canon Pro Forum. Die EOS R liefert in Etwa die gleiche Qualität wie die EOS 5D Mark IV. Dazu gehört auch das DualPixelRaw, mit dem sich nachträgliche Fokuskorrekturen vornehmen lassen. In meinem Praxistest war ich von der Bildqualität genau so überzeugt wie schon beim ursprünglichen „Organspender“. Was mich absolut überzeugt ist der Autofokus, der bei schwachem Licht besser arbeitet, also bei jeder anderen Kamera, die ich kenne. Dazu kommt noch das leise Auslösen – die perfekte Reportagekamera. Bei meinem Test mit der Canon EOS R fiel mir auch auf, dass sie extrem gut in der Hand liegt – nach meinem Ermessen besser als eine Sony DSLM. Besonders muss auch der Adapter gelobt werden: Die EF-Objektive funktionieren an der EOS R besser als je zuvor!

Das hat mir gefallen: Canon erfindet sich neu und der Mut hat sich ausgezahlt. Porträt-, Reportage- und Landschaftsfotografen können sich heute schon freuen, dank dem tollen Autofokus, der hohen Bildqualität und insbesondere der grandiosen Objektive. Die neue Steuerung ist spannend und intuitiv. Das Gehäuse ist sehr gut verarbeitet und gegen Wettereinflüsse geschützt. Besonders heiß ist auch der Preis.

Hier besteht Nachbesserungsbedarf: Ein interner Bildstabilisator wäre zum Beispiel schön. Oder ein zweiter Speicherkarten-Slot. Der Crop bei 4K-Video ist auch nicht mehr zeitgemäß.

PS: Hier findet Ihr ein RAW-File der EOS R zum Spielen 🙂 HIER könnt ihr sie euch bei Amazon anschauen. wenn ihr fotografieren lernen möchtet oder eine Kaufberatung haben wollt, meldet euch gerne 🙂

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Neulich am Nürburgring: Ich stehe zum Start in der Mercedes-Arena, es sind nur noch wenige Minuten, bis es losgeht. Neben mir stehen zwei Kollegen – ihren Gesprächen nach fotografieren Sie schon seit hundert Jahren an der Strecke, also mindestens. „Wir haben früher nur mit Wenigen hier Bilder gemacht, das war damals ja noch echtes Handwerk“, sagt der eine. Sein Kollege pflichtet ihm bei: „Heute, die können ja alle nur noch digital, und die haben alle Adobe. Früher musstest du fotografieren können, heute gibt es Adobe!“. Ich sage nichts und fühle mich gemeint.

Denn ja, ich geb’s zu: Meine Bilder sind alle duch Lightroom (von Adobe, was sonst) gewandert und mal mehr, mal weniger bearbeitet. Warum? Weil es mir, vor allem aber meinen Kunden gefällt. Trotzdem habe ich mir die Frage „Was hat das Ergebnis mit Fotografieren-Können zu tun?“ auch schon gestellt. Und die Lösung: Ich habe bei VLN 3 eine analoge Kamera mit zwei Filmen mitgenommen. 48 Versuche also. Und darüber möchte ich hier erzählen.

Das analoge Setup

Bevor ich aber schreibe, wie es lief, hier ein Überblick über die Spielregeln, die ich erfüllt habe: Dabei war eine Canon AL-1, bedeutet analoges Kleinbild, manueller Fokus mit (unzuverlässiger) Fokushilfe und maximal 1/1000 Verschlusszeit. Und ein vertikaler Schlitzverschluss, der mir leider noch Kopfzerbrechen bereitete. Aber dazu später mehr. Auf der Kamera hatte ich genau ein Objektiv, ein 50mm f/1.8. Keine Qualitätsoptik, aber ist ja eine Challenge. In der Kamera lag ein AGFAPHOTO 200 Vista Plus mit 24 Bildern. Den gibt’s bei DM, keine Ahnung, ob der gut ist. Jedenfalls rauscht er wie die Hölle.

Analog fotografieren

Also ab an die Strecke, Kamera raus, erstes Foto gemacht und – Überraschung – man hat keine Ahnung, was daraus geworden ist. Beim nächsten Mal schreibe ich auf, was ich fotografiert habe, sonst weiß man hinterher rein gar nichts mehr. Das satte KLACK bei jedem Auslösen und der Retro-Look rufen schnell neugierige Leute auf den Plan. Erstes Fazit des Tages: Wer bei der VLN Freunde finden will, nimmt eine analoge Kamera mit. Es kommt zudem vermehrt zu einem neuen Phänomen, das ich so nicht (mehr) kannte: Ich setze die Kamera an, schaue durch, und mache kein Foto. Dieses Verhalten wird immer häufiger, je voller der Film wird. In Zeiten von 128GB-Speicherkarten mal was ganz Neues.

Schwierigkeiten?

Die gab es natürlich auch: Das offensichtlichste Problem ist der Verschluss. Er geht nur bis 1/1000, an dem hellen Tag kann ich kaum offenblendig arbeiten. Schlimmer aber: Die Kamera hat einen kleinen Defekt: Bei schnellen Verschlusszeiten sind der Verschluss, der von links nach rechts durchs Bild läuft, und der Spiegel, nicht richtig synchronisiert. Ergebnis: Viele Bilder sind halb schwarz! Doof, dass man sowas erst sieht, wenn die Fotos fertig sind. Was übrigens so etwa 10 Tage dauert. Dazu ist die Belichtungsmessung schwer: Zwar hat die Kamera eine Art Schätzeisen an der Seite, das ist aber zum korrekten Messen ähnlich aussagekräftig wie eine Sonnenuhr zum Rundenzeiten-Stoppen.

Das Ergebnis

Das möchte ich euch natürlich nicht vorenthalten. Von 48 Bildern kam bei 40 etwas heraus, bei jedem Vierten hing der Verschluss. Ich zeige hier noch mal acht. Ich war mit der Kamera nicht an der Nordschleife, weil ich neben all dem Spaß ja auch noch „richtige“ Bilder machen muss. Nächstes mal 🙂 Was sagt ihr, wie ist es geworden? BTW: Die Fotos sind eingescannt und unbearbeitet. Also ganz ohne Adobe – so wie früher.

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Ich begleite neun Mal im Jahr das Rennteam Manheller Racing an den legendären Nürburgring, um die Arbeit des kleinen Amateurteams zu dokumentieren und zu zeigen, was Motorsport abseits der Strecke ausmacht. Dabei kommt eine ganze Menge Equipment zum Einsatz (siehe Bild), viel mehr, als ich normalerweise zu Events mitnehmen müsste. Ich sehe die Rennen aber als eine Art freie Arbeit, als eine Möglichkeit, mich selbst und meine Technik neuen Herausforderungen zu stellen. Die Fotos werden vom Team sehr stark in den Sozialen Netzen und bei der Pressearbeit verwendet, was heute wichtiger ist, als jemals zuvor. Interaktionsraten von über 20% sind mit guten Bildern realisierbar.

Was mache ich als Fotograf aus Bonn an der Rennstrecke?

Früh aufstehen ist Pflicht: Um 7.00 Uhr geht es von Bonn aus an den Nürburgring. Da das freie Training in der Regel morgens schon startet, fahre ich zunächst an die Strecke, um die wichtigsten Momente und vor allem alle Fahrzeuge zu fotografieren. Die Fotos, die dabei entstehen, kann ich nur wenige Minuten später bearbeitet an meine Kunden senden, die sie Posten – die Fans des Teams bekommen so einen beinahe-live-Einblick in das Geschehen. Die Herausforderung besteht darin, jeden Moment festzuhalten – die Rennwagen kommen schließlich nur selten vorbei, da die Nordschleife über 20 Kilometer lang ist. Hier kann ich meine Erfahrung als Eventfotograf nutzen.

Menschen an der Strecke

Nach dem Qualifying geht es an die Box. Die Mitglieder im Team kennen mich natürlich, die Stimmung ist gut – so, wie es sein soll. Ich fotografiere im Hintergrund das Geschehen. Mein Anspruch ist es, eine Geschichte zu erzählen, die das Team und seine Mitglieder im richtigen Licht präsentiert. Das ist im Eifer des Gefechts nicht immer einfach – Motorsport ist eben schon ein Sport, gerade für die Crew.

Das Ergebnis

Nach dem Rennen werden die Bilder sortiert und bearbeitet, die Fans warten schließlich schon auf neue Fotos, ebenso wie die Teammitglieder. Rund 30 Fotos erzählen die Geschichte des Vortages. Es ist das Feedback der Teammitglieder, was mich am meisten freut. „Deine Bilder begeistern mich immer wieder. Du hast wirklich Talent“, schreibt mir Kurt Strube, Stammfahrer bei Manheller Racing. Das spornt natürlich an. In zwei Wochen geht es wieder an die Strecke. Ich freue mich schon!

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